25 meilleurs stylistes de célébrités en 2023 pour Sydney Sweeney, Sadie Sink et plus

May 12, 2023

Andrew Garfield et Janelle Monáe portent également un toast à leurs faiseurs de goût dans la liste annuelle de THR, qui célèbre le glamour mégawatt (les 3 robes de mariée de J. Lo), la durabilité (merci, Cate Blanchett) et le drame sur et hors du tapis rouge (adieu, Law Roach, pour maintenant).

Par Carol McColgin

Éditeur collaborateur

Reporter, répéter, triple tour… Le verbiage résumant les nouveautés sur le tapis rouge au cours de l'année écoulée se concentre sur ce qui est vieux, ou du moins déjà porté. La durabilité et le vintage étaient au premier plan de la mode hollywoodienne tout au long de la saison des récompenses. La styliste de l'année de THR, Elizabeth Stewart, a travaillé avec la candidate de la meilleure actrice de Tár, Cate Blanchett, pour créer une campagne de tapis rouge avec la plus petite empreinte environnementale possible. "Le thème est le placard de Cate et le célébrer", explique Stewart, "et être aussi conscient que possible de l'impact que nos choix peuvent avoir." Law Roach, qui a fait la une des journaux du monde entier lorsqu'il a annoncé sa retraite du stylisme le 14 mars, a équipé Zendaya d'une Versace 2002 bouleversante sur Internet pour les NAACP Image Awards. Tendance aussi ? Un retour au glamour mégawatt, comme en témoignent à la fois Anne Hathaway avec la styliste Erin Walsh et la glamazone Gucci Jodie Turner-Smith, qui a transformé les canaux du Festival international du film de Venise en son propre podium, grâce aux stylistes Wayman Bannerman et Micah McDonald. THR présente un retour à sa liste complète, non classée et alphabétique, des 25 stylistes les plus puissants d'Hollywood.

"Une grande partie de notre inspiration est venue d'images de Serge Gainsbourg et de Paul Newman", explique Amador à propos des looks de presse Elvis d'Austin Butler, qui incluaient le mélange d'anciens avec de nouveaux morceaux. Les blazers Gucci, les jeans vintage, les bottes à talons cubains, les pantalons plissés, les montres Cartier et les vestes en cuir vintage, souvent issus de la Mecque vintage de Topanga Canyon, Melet Mercantile, ont tous contribué à cimenter le statut de l'acteur nominé aux Oscars en tant que prince moderne du style éclectique et sans couture. . "Austin aime le vintage", déclare la styliste basée à Los Angeles, qui travaille également avec Lady Gaga. Une vedette inattendue sur le tapis rouge était un costume Gucci bordeaux personnalisé aux SAG Awards qui rappelait celui que Presley lui-même portait pour Elvis 1968 Comeback Special de NBC. Amador se souvient : "C'était plus audacieux que ce que nous ferions normalement, mais lorsqu'il était incorporé dans un costume trois pièces, il semblait authentique à l'esthétique d'Austin."

Laissez Angela Bassett et sa styliste de longue date démystifier le mythe de la mode selon lequel le noir est la seule teinte élégante. La panthère noire : nominée aux Oscars pour Wakanda Forever fait tout, du jaune canari au fuchsia royal. "Jennifer voulait créer une histoire de nous explorant différentes couleurs et silhouettes sur le tapis, des manches tulipes lilas à un jaune rêveur et la magnifique robe Moschino ultra-violette conçue par Jeremy Scott" pour les Oscars, explique Bassett. "Chaque look était si beau et différent pour moi, et honnêtement, ce sont tous mes favoris." Austin, un natif de Los Angeles qui a commencé à travailler avec Bassett en 2013, explique : « Je veux changer la perception de ce à quoi les femmes d'un certain âge devraient ressembler et créer un nouveau récit de la mode, en particulier sur le tapis. J'habille les l'esprit et l'énergie d'Angela, pas son âge." Peut-être le plus éblouissant de tous était la robe dos nu à paillettes argentées Pamella Roland que Bassett portait pour accepter son Golden Globe, une victoire historique en tant que première interprète à remporter un Globe dans une catégorie d'acteur pour un film Marvel. Selon le créateur, "Angela était l'incarnation de la royauté et du glamour hollywoodiens ce soir-là."

"C'était un grand moment de mode qui se sentait toujours portable", a déclaré Baker du costume en velours orné de fleurs Gucci de l'acteur Andrew Garfield de Under the Banner of Heaven lors du gala LACMA Art + Film, l'un de ses choix stylistiques audacieux mais jamais forcés. "Il avait une sensation vintage élevée sans être trop." Le styliste basé à Los Angeles, qui a fait ses débuts dans le mannequinat et dans les relations publiques de la mode, a déclaré que son look préféré était le smoking Zegna entièrement blanc de Garfield, sans nœud papillon, aux Emmys. "C'était une couleur que nous n'avions pas faite auparavant, et c'était simplement cool sans effort", explique Baker. En ce qui concerne les vestes de costume à double boutonnage - un incontournable de Garfield - Baker dit que le style dégage une confiance intemporelle lorsqu'il est bien fait. "Il est impossible d'échapper à l'image d'un beau costume croisé bien ajusté sur un bel homme", déclare Baker, qui a également habillé Matt Bomer (Ralph Lauren Purple Label aux Golden Globes) et Glen Powell ( Brunello Cucinelli aux Critics Choice Awards) dans le style classique. Et Garfield en est venu à apprécier le processus de stylisme avec Baker : "Il veut que la personne ait de l'espace pour s'exprimer et s'exprimer. connexion."

L'actrice britannique et ambassadrice de Gucci Jodie Turner-Smith a transformé le Festival international du film de Venise en son propre défilé de mode, le duo de stylistes faisant appel à des pièces de la maison italienne, ainsi qu'Harbison et Balmain en septembre. "Jodie est extrêmement intrépide quand il s'agit de son style", a déclaré Bannerman, qui a adoré son corset multicolore Christopher John Rogers et sa jupe de robe de bal lors du gala de l'amfAR. Un autre moment sensationnel a été Turner-Smith à la première du Bardo dans une robe de Christopher John Rogers éclaboussée de peinture, que l'actrice appelle son "showstopper de couleur crayon". Dit McDonald, qui note que lui et Bannerman (qui comptent Tessa Thompson, Keke Palmer et Thuso Mbedu parmi leurs clients) travaillent avec elle depuis 18 mois : « C'était différent de ce que vous verriez habituellement à Venise. était un designer noir. Il y avait la modernité de l'imprimé pinceau vibrant, et nous l'avons superposé avec des bijoux Bulgari pour un glamour hollywoodien de niveau supérieur. Un autre favori de Turner-Smith, qui partage la vedette avec Jennifer Aniston et Adam Sandler dans Murder Mystery 2 de Netflix, qui sortira le 31 mars : "Je ne peux tout simplement pas quitter le Harbison bleu que je portais pour voir The Whale. Je me sentais comme un rêve dans il!"

Le styliste basé à Los Angeles a poursuivi sa séquence de victoires avec l'acteur devenu réalisateur Michael B. Jordan, plus récemment pour un tourbillon de presse internationale autour de Creed III. "Sidney Poitier était une référence", explique Bolden, qui a sélectionné les pièces Ralph Lauren, Chanel et Gucci. "Nous nous sommes concentrés sur la simplicité et la décontraction des choix de mode de M. Poitier, avec une sensibilité moderne pour Michael." Nul doute que Poitier aurait approuvé le t-shirt blanc superposé et le manteau Louis Vuitton sur mesure de Jordan dans les rues de Paris et un cardigan et un maillot de corps Versace faciles à New York, tous deux conformes au talent de la légende du cinéma pour la superposition nonchalante. L'un des favoris de Bolden était un smoking Prada mis à jour avec des accents Tiffany & Co. pour la première à Londres. "J'ai utilisé deux broches Schlumberger Bird on a Rock pour signifier le lien père-fille que Creed illustre si bien. En tant que père, c'était important pour moi", note Bolden, qui a répété le même motif de broche Tiffany dans des pierres précieuses de différentes couleurs pour le look Oscar du présentateur. Lorsqu'il n'habille pas des clients comme Jordan, Yara Shahidi, Trevor Noah et Cynthia Erivo pour le tapis rouge, le styliste vétéran maintient le jeu de mode de Stephen et Ayesha Curry fort. "Ayesha est une fashionista sauvage secrète avec un placard fou et un style personnel incroyable. Elle est chic garçon manqué, mais en un clin d'œil, elle porte confortablement une robe de couture", déclare Bolden, qui a rencontré la femme du meneur des Golden State Warriors sur un tourner pour son magazine, Sweet July. "Steph a une aisance typique des années 90 en matière de mode", ajoute la styliste. "Certains de ses meilleurs moments sont quand ce n'est pas un moment de mode - c'est juste qu'il est détendu."

Cardi B et sa styliste ont remporté les Grammys avec une robe sculpturale Gaurav Gupta. La rappeuse a fait sensation lorsqu'elle a foulé le tapis de la Crypto.com Arena de Los Angeles dans une version intégrale du look de piste de couture bleu cobalt du créateur indien - à l'origine une minirobe - surmontée de diamants Messika. "Son look personnalisé a été créé et envoyé par avion à Los Angeles depuis l'Inde en l'espace de trois jours", explique Gupta. "Quand les looks des Grammys ont commencé à sortir sur les réseaux sociaux, nous attendions tous avec impatience que Cardi électrise le tapis rouge avec ce magnifique bleu électrique." L'artiste musical a ensuite rendu hommage à Paco Rabanne, décédé en février, dans un haut et une jupe en cotte de mailles d'archives avec une capuche en maille métallique, des bijoux Tiffany & Co. et des plateformes métalliques Jimmy Choo tout en remettant le prix du meilleur album de rap.

Florence Pugh de Don't Worry Darling s'est mieux habillée et a éclipsé la frénésie médiatique entourant les bouleversements de casting et Spitgate pour la première très attendue du film à Venise. Pugh a sauté la presse de jour au festival, mais est ensuite sorti du plateau de Dune: Part Two vêtu de Valentino tout violet – une vidéo désormais emblématique de Pugh sirotant un Aperol spritz sur Instagram a été publiée par Corbin-Murray – seulement pour être en reste seule plus tard dans la soirée dans la robe en tulle à imprimé scintillant Valentino de Pierpaolo Piccioli, prouvant que, pour la star, le seul drame qui valait la peine d'être souligné était sa couture. "Nous avons vu la robe pour la première fois descendre la Place d'Espagne à Rome lors du défilé Valentino Haute Couture et nous en sommes tombés amoureux. Elle a capturé la magie et l'atmosphère de la ville", déclare Corbin-Murray. La styliste basée à Londres, qui habille également Lily James (notamment en maille métallique Versace), Simone Ashley et Gemma Chan de Bridgerton, a eu plusieurs grands moments Valentino avec Pugh, notamment une robe de bal en tulle rose transparent pour le défilé de la maison italienne à Rome qui est devenue virale avec un top ultra révélateur. "Lorsque vous repoussez les limites, cela attire l'attention et Florence n'hésite pas à faire une déclaration", déclare Corbin-Murray, qui travaille avec Pugh depuis cinq ans. Tous les paris sont sur l'annonce à tout moment d'un certain nouvel ambassadeur de la marque Valentino.

"Sydney m'a envoyé une photo d'Elle Macpherson des années 90 dans une minijupe taille basse et un haut court à titre de référence", explique Dickson, qui a habillé Sydney Sweeney dans un style Miu Miu scintillant similaire pour les MTV Movie Awards qui ont recueilli plus de 3,8 millions de likes de la suite Instagram du gagnant d'Euphoria. "Syd a ramené la mini taille basse", ajoute la styliste basée à Los Angeles, qui a commencé à assister le gourou glam de Charlize Theron, Leslie Fremar. "J'envoie à Molly des photos de looks de défilés, de pièces vintage ou même de planches d'ambiance de vibrations que je veux capturer, et elle concrétise tout", confirme Sweeney, qui est apparu dans les récentes campagnes Miu Miu et Tory Burch. "Ce qui distingue Molly, c'est son cœur. Et, comme moi, elle se nourrit de bonbons, donc nous nous convenons parfaitement." Dickson est rapidement devenue la "It" girl d'Hollywood derrière plusieurs des "It" girls les plus chaudes (Sadie Sink, Katherine Langford, Kelsea Ballerini), les aidant à revendiquer la célébrité du style. Avec le press tour Whale pour Sink, la nouvelle égérie d'Alexander McQueen (elle a également été ambassadrice de Chopard), ils ont opté pour un look plus "mature et cool" (Chanel, Alexander McQueen, Armani) pour signaler à la sphère mode que la star de Stranger Things grandit. "Toronto, c'était la première fois que nous mettions Sadie en rouge. Lorsque nous avons ajusté la robe Stella McCartney, nous avons été époustouflés par son look incroyable dans cette couleur", a déclaré Dickson de la robe découpée sur mesure de Sink lors de la première du film au TIFF (l'autre styliste de la styliste clients incluent Mindy Kaling et Camila Mendes). "Molly a eu la plus grande influence sur mon style", note Sink. "On travaille ensemble depuis que j'ai 15 ans, pendant les essayages, elle sait ce que je pense avant même que je le dise."

Le duo de stylistes a fait appel à Giorgio Armani, Brioni et Gucci pour les co-stars Tom Cruise et Miles Teller, s'assurant qu'il y avait beaucoup de looks à indice d'octane élevé pour les premières mondiales de Top Gun: Maverick. Cinema-saver Cruise a fait une entrée épique lorsqu'il a volé en hélicoptère - vêtu d'un costume trois pièces bleu marine Brioni - sur le porte-avions à la retraite Midway pour les débuts du film à San Diego. Selon les sœurs Ferreira, la clé du style d'un homme de premier plan est "la confiance, la classe et un bon tailleur". La paire, qui a commencé à travailler avec Teller en 2016, l'a cloué avec un élégant smoking Céline de couleur crème pour le Festival de Cannes. "Notre inspiration pour chaque look que nous avons fait avec Miles était une star de cinéma classique avec une nuance vestimentaire", explique Wendi. Cela dit, ils n'ont pas peur de repousser les limites. Nicole déclare à propos de leur client de longue date : "Tout ce que Chris Pine porte [est audacieux]. Nous collaborons constamment avec lui pour manifester sa vision et, ce faisant, redéfinir les attentes de chacun." Pine a récemment porté une veste Bally en daim vert et un pantalon slim assorti pour la première SXSW de Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves et l'a changé le lendemain dans une chemise et un pantalon vintage de Mothfood, une salle d'exposition sur rendez-vous seulement dans le quartier de Mount Washington à Los Angeles. En ce qui concerne l'inspiration, elle change constamment, mais dernièrement, Richard Gere, Ryan O'Neal, Jack Nicholson et Brad Pitt des années 90 sont quelques-uns de leurs favoris. "Mais soyons réalistes", dit Nicole. "Wendi s'inspire toujours de Brad Pitt."

« Je travaille avec Zoe Saldaña depuis 17 ans. Son style de tapis rouge est chic, confiant, à la mode et toujours anticipé. Elle ne déçoit jamais », déclare Flannery, qui a aidé à organiser les looks acclamés de Saldaña pour Avatar : The Way of Water. La styliste basée à Los Angeles a commencé le défilé de style mondial de Saldaña avec une jupe rouge à lèvres à imprimé python Gucci à New York et l'a couronnée avec une minirobe en velours Schiaparelli Haute Couture pour la première hollywoodienne du film qui a rapporté 2,28 milliards de dollars. "Cela rappelait le glamour des mannequins des années 80. La silhouette sculpturale de Zoe dégageait cette sensation et la modernisait", explique Flannery à propos du look final, qu'ils ont accessoirisé avec un collier ras de cou Bulgari en or. "Mon inspiration pour Zoe est toujours sa forte personnalité féminine et les personnages puissants qu'elle incarne." Une robe corset Alexander McQueen ornée de bijoux, associée à des pierres de saphir bleu et de tanzanite Jared Lehr semblables à de l'eau, lors de la première à Londres était un hommage à l'héroïne à l'écran de Saldaña, Neytiri. Flannery continue également de travailler avec des clients de longue date Reese Witherspoon ("une centrale hollywoodienne - les tapis rouges viennent fréquemment pour elle entre être une productrice dynamique et une actrice acclamée", dit Flannery) et Emma Stone, à qui elle attribue son moment le plus viral de la l'année passée. "L'intention de Nicolas Ghesquière de réutiliser les looks Louis Vuitton a donné une seconde vie à la splendide robe d'Emma qu'il a conçue pour son mariage", explique la minirobe à plumes blanches de Flannery of Stone au Met Ball. "Le mariage d'Emma a eu lieu pendant le verrouillage de COVID, donc il n'a jamais eu de moment, mais il a certainement suscité une seconde vie."

Le styliste notoirement timide vis-à-vis de la presse, qui n'a aucune présence sur les réseaux sociaux, est l'arme pas si secrète de bon nombre des fashionistas les plus exigeantes de la ville. Taylor Russell, Anya Taylor-Joy et Rooney Mara font tous confiance à Hastings pour garder une longueur d'avance. L'étoile montante Russell s'est imposée aux côtés de sa co-vedette de Bones and All Timothée Chalamet lorsqu'elle est sortie dans le surréaliste Schiaparelli Haute Couture pour la projection du film lors du BFI London Film Festival. La veste courte en crêpe de laine de Russell avec des épaules pointues et un corset à baleines champagne aurait pris cinq essayages et plus de 150 heures pour se perfectionner à l'atelier Schiaparelli et a rapidement captivé le monde de la mode. La robe bustier Vivienne Westwood automne/hiver 1998 de Russell avec des boutons surdimensionnés, provenant d'Aralda Vintage de LA, portée le lendemain de la première à Londres, était une autre pièce remarquable.

Alors, comment Michelle Yeoh est-elle passée d'une légende internationale du film d'action à une icône de style mondiale créditée de certains des méga moments de mode de la saison des récompenses en, comme Vogue l'a dit, "surpassant tranquillement" tout le monde? La gagnante de l'Oscar Tout partout, tout à la fois a fait des choix inattendus et a fait appel à Johnson, une ancienne de Rachel Zoe, pour l'aider à insuffler une nouvelle vie à son répertoire de créateurs. "Michelle aime prendre des risques, elle adore être présentée à de nouveaux créateurs, et elle porte des looks audacieux avec une telle confiance et grâce", explique Johnson, qui a opté pour des vêtements plus pointus d'Off-White et de Gucci. "Nous voulions nous amuser et laisser les gens deviner - je pense que nous avons réussi." Yeoh a accepté son trophée de la meilleure actrice SAG dans une robe Schiaparelli ornée sans bretelles de la collection inspirée de Dante's Inferno du designer Daniel Roseberry. Une autre jupe sculptée Schiaparelli Haute Couture et une veste façon matador perlée au Festival international du film de Palm Springs ont attiré l'attention du monde de la mode lorsque Yeoh a reçu l'International Star Award. "Palm Springs est plus ludique, donc c'était le bon endroit [pour cet ensemble]. C'est un autre look que très peu de gens pouvaient porter, mais Michelle le portait sans effort", explique Johnson, dont les clients de longue date incluent Jennifer Garner, Kathryn Hahn et Kiernan Shipka.

Kate Hudson et son styliste de longue date ont canalisé son personnage de Glass Onion: A Knives Out Mystery, Birdie Jay, avec d'innombrables looks explosifs pendant le cycle promotionnel. "Nous savions que nous voulions un grand moment pour la première mondiale à Toronto", se souvient Lopez, qui a présenté en avant-première la collection printemps 2023 Carolina Herrera de Wes Gordon avant qu'elle ne défile sur le podium et n'atterrisse sur une robe à colonne rouge audacieuse et frappante avec un détail de rosette que Hudson a enfilé au festival du film. La star, qui travaille avec Lopez depuis près de 12 ans, remercie la styliste de l'avoir littéralement poussée hors de sa zone de confort : "Elle m'a appris que parfois c'est cool de sacrifier le confort pour obtenir cette photo phénoménale ou porter quelque chose qui bouge vraiment magnifiquement sur un tapis. Chaque fois qu'elle a suggéré quelque chose, elle a toujours eu raison, et j'ai toujours été si heureux que nous allions dans cette direction. La paire cite une robe Halpern à sequins multicolores qui était "so Birdie" pour la première à Madrid et une robe à sequins roses Armani Privé "impeccablement cousue" pour les Producers Guild Awards. Hudson, qui a signé avec Sandbox Entertainment Group en janvier, passe à la musique avec l'intention de sortir un disque. Dit Lopez, "Je suis ravi de voir où cela nous mène en termes de style."

"Ali et moi sommes comme deux étudiants en art toujours enthousiastes à l'idée de s'associer pour le prochain projet de groupe", déclare Janelle Monáe à propos de sa collaboration avec sa styliste, qui n'hésite jamais à faire une déclaration avant-gardiste, que ce soit dans la futuriste Iris van Herpen , plumes Christian Siriano couture rouge sang ou Elie Saab Couture. "Je suis une personne avec une forte vision de la mode, et Ali écoute vraiment. C'est tellement important pour moi que je collabore avec une styliste qui ne m'impose pas une vision qui ne corresponde pas à ce que je ressens. Elle élargit également mon esprit et m'aide à trouver une nouvelle façon d'interpréter un look que j'apprécie toujours." Mandelkorn note spécifiquement les tenues promotionnelles de Glass Onion: A Knives Out Mystery de la star : "Nous voulions refléter la sensibilité ironique du film. Le look final de la première à Los Angeles, le motif des plumes rouges sur la jupe de La robe Elie Saab de Janelle ressemblait presque à des flammes qui s'élevaient, et le film a aussi une fin très enflammée." L'ancienne assistante de garde-robe de cinéma et de télévision, qui habille également Jurnee Smollett, a rencontré Monáe lors d'un essayage pour son clip viral "PYNK" en 2017, et ils ont été des collaborateurs créatifs depuis. Le rôle rêvé de Mandelkorn ? "J'adorerais travailler avec elle sur un film de mode. Pouvez-vous imaginer Janelle en tant que protagoniste d'un film de défilé de haute couture qui nous emmène dans une aventure mondiale à travers le monde ?" elle dit. "Amenons les écrivains dans la salle des écrivains."

Ana de Armas n'a jamais été aussi sculpturale que lorsqu'elle est sortie dans une Louis Vuitton personnalisée dégoulinant de diamants Messika pour ses débuts en blonde à Venise. La robe dos nu en soie plissée était un clin d'œil clair à la robe blanche emblématique de Marilyn Monroe dans The Seven Year Itch de 1955, tandis que la touche de rose rendait hommage au film de 1953 de Monroe, Gentlemen Prefer Blondes. "J'ai créé un mood board qui associait certains looks de Marilyn Monroe aux tissus et textures Louis Vuitton trouvés sur les podiums. Nicolas [Ghesquière] s'est inspiré de quelques-unes des robes, qu'il s'agisse d'une silhouette, d'un détail plissé ou d'un décolleté, et a ajouté ses touches spéciales pour nous donner une nouvelle vision de tout », explique McMillen, qui habille également John David Washington, Brie Larson, et Dakota et Elle Fanning (l'Alexander McQueen vintage d'Elle aux afterparties des Critics Choice Awards n'était qu'un moment vu sur Instagram) . Pour les Oscars, la meilleure actrice nominée de Armas a de nouveau fait le plein de Monroe, canalisant la bombe dans une robe Louis Vuitton personnalisée recouverte de cristaux qui était une version de la robe "Happy Birthday, Mr. President". "Ana a immédiatement répondu à un croquis de la robe", explique McMillen. "Il faisait un signe de tête à Marilyn, mais il avait aussi des détails spécifiques qui le rendaient incontestablement Louis Vuitton. J'ai adoré à quel point Ana avait l'air heureuse quand elle a franchi la porte. L'objectif ultime a été atteint."

En ce qui concerne Michaela Coel, ses choix de vêtements sont aussi féroces que ses choix créatifs pour lesquels elle a été louée. La scénariste et actrice britannique ghanéenne, qui co-anime le Met Ball sur le thème de Karl Lagerfeld en mai, a choisi Riccardo Tisci sur mesure pour sa première de Black Panther: Wakanda Forever à Londres. Le body en soie et la jupe en dentelle de Chantilly superposée, le premier look de Tisci pour sa marque éponyme en 17 ans, ont frappé juste les bonnes notes élégantes. "Michaela est vraiment l'une des muses de Riccardo et il est toujours tellement subjugué par sa beauté saisissante, c'est donc là que nous avons commencé", explique Medley, basée à Londres, qui a commencé sa carrière en tant que stagiaire au magazine Garage et travaille maintenant comme rédactrice en chef chez Elle. ROYAUME-UNI. "Nous voulions retirer le look dans son intégralité, car avec ce visage, elle n'a vraiment pas besoin de grand-chose – les vêtements étaient plutôt la toile de fond", explique Medley du premier look. Pour la tournée de presse mondiale, le duo collaboratif "voulait vraiment défendre les designers noirs tout au long et également se concentrer sur les relations qu'elle avait déjà - l'une avec Maximilian Davis - qui a conduit à l'idée de créer le premier look personnalisé à venir du Ferragamo maison sous Max", déclare Medley à propos de la superbe robe à capuche ornée de cristaux de Coel lors de la première à Hollywood.

Le gourou glam d'Adele a appelé tout le monde, de Schiaparelli à Balmain en passant par Nguyen Cong Tri, pour créer une garde-robe entièrement noire sur mesure pour la résidence de concert Weekends With Adele de l'artiste lauréat d'un Grammy, qui s'est terminée le 25 mars au Caesars Palace de Las Vegas. Chaque week-end comprenait une nouvelle robe qui a fait ses débuts à la fois sur scène et sur Instagram d'Adele pour ses plus de 52 millions de followers. "Adele est classique et intemporelle. Elle adore les robes noires et les porte depuis toujours", déclare Mizrahi, qui travaille également avec Ariana Grande, Riley Keough et Jeremy Allen White. "La voix d'Adele vole la vedette, et même si c'est amusant de changer de look chaque week-end et de donner un peu de nouveauté à ses fans, il est important de laisser la musique être le point central." Une robe de performance mémorable (Mizrahi l'appelle un "uniforme") comprenait des pois en maille pour le week-end n ° 5 à Vegas, conçue par Reed Harris pour Nina Ricci, rappelant le look personnalisé de la chanteuse britannique Harris créé pour elle "Oh My God " Clip musical. "La silhouette était une forme dont nous savions qu'elle fonctionnerait pour son corps, quelque chose dans laquelle elle pouvait facilement bouger et jouer", explique Mizrahi. "Nous aimons appeler son style couture mais décontracté."

Peut-être mieux connu pour ses styles de vol de scène, le styliste THR à deux reprises de l'année (2021 et 2022), qui a récemment annoncé sa retraite, sort en fanfare, après avoir remporté le Festival de Cannes et les Emmys avec des looks classiques prouvant que la Petite Robe Noire règne en maître. Roach a habillé Bella Hadid de la spectaculaire robe drapée printemps/été 1987 de Gianni Versace ("l'un de mes meilleurs looks de ma carrière", dit-il) et Zendaya, gagnante d'Euphoria, d'une robe de bal en satin Valentino ("C'était le nouveau glamour hollywoodien", explique-t-il ) pour les deux sorties majeures, respectivement, plus un Bach Mai personnalisé pour Megan Thee Stallion qui a fait tourner les têtes à la soirée des Oscars de Vanity Fair. "Une robe noire est toujours intemporelle et peut être portée pratiquement n'importe où", déclare Roach, qui s'est lui-même catapulté vers une célébrité qui s'étend bien au-delà du tapis rouge. Le styliste basé à Los Angeles a été nommé rédacteur en chef de la côte ouest de British Vogue, a atterri sur la liste Time 100 Next et a reçu le premier prix de styliste du CFDA en 2022. La cliente et amie Vera Wang de Roach, Kerry Washington, a remis au styliste superstar son trophée CFDA à Cipriani à New York: "Le processus de Law est exceptionnel. Il ne compose pas une tenue, il est déterminé à créer un chef-d'œuvre", a déclaré Washington. En ce qui concerne le moment préféré de Roach de la dernière saison des récompenses, il n'hésite pas à faire référence à la Versace virale de Zendaya – une robe vintage plongeante noire et citron vert – aux NAACP Image Awards. Mais ne pensez pas que la paire emblématique ait ressenti la pression de se surpasser : "Ce n'est jamais le but. Nous le faisons pour nous-mêmes — Zendaya le fait pour moi, et je le fais pour elle", dit Roach. "C'est juste la cerise sur le gâteau si d'autres l'aiment." Le styliste, qui travaille depuis 13 ans avec la star et a annoncé qu'il espère devenir son directeur créatif à l'avenir, a déclaré à propos de sa carrière de styliste à The Cut : "Je suis très reconnaissant d'avoir été capable de grimper dans cette industrie comme je l'ai fait. Mais je ne peux pas dire que je ne l'ai pas fait sans souffrir. Et je pense que c'est juste dans notre ADN en tant qu'Afro-Américains et… je ne veux plus souffrir. Je ne veux pas être à la merci des gens et de leurs équipes. Je veux prendre du temps et découvrir, vous savez, comment vivre.

En 2018, Cate Blanchett est sortie dans une robe en dentelle noire Armani Privé pour la soirée d'ouverture de Cannes qu'elle avait déjà portée aux Golden Globes 2014, et c'est devenu une sensation virale. Avance rapide vers le blitz des prix Tár multivilles du nominé aux Oscars. Blanchett s'est efforcée de créer la plus petite empreinte environnementale possible, qu'il s'agisse de porter à nouveau, de réutiliser ou de plonger profondément dans les archives de créateurs (et son propre placard) avec l'aide de sa styliste de longue date. Stewart, un ancien rédacteur en chef du New York Times Magazine, et Blanchett ont utilisé leur plateforme créative pour envoyer sans doute le message le plus audacieux et le plus chic sur la durabilité sur les tapis rouges les plus visibles au monde. "Le thème est le placard de Cate et le célébrer et le chérir - et être aussi conscient que possible de l'impact que nos choix peuvent avoir sur l'environnement et l'industrie, ce qui inclut le soutien à la nouvelle mode qui propulse l'industrie vers l'avant ainsi que la limitation de certains excès, " dit Stewart, qui compte également Viola Davis et Julia Roberts parmi ses clientes. Rien n'était trop extravagant - y compris un tissu de costume Wolk Morais fait de bouchons de bouteilles recyclés - et la créativité était la clé, comme en témoigne la réutilisation de la dentelle de la robe Armani susmentionnée portée en 2014 et 2018. Mais le vêtement ultime était la robe à plusieurs niveaux Givenchy de Blanchett au Festival du film de Berlin qu'elle a fait ses débuts à Cannes en 2018. "C'est trop fabuleux pour ne le porter qu'une seule fois", note Stewart. Pour les Oscars, Blanchett et Stewart ont fait appel au directeur créatif de Louis Vuitton, Nicolas Ghesquière, pour créer un look comprenant un haut en velours asymétrique d'une collection d'archives inédite (qui "frappait par sa couleur", dit Stewart) et une jupe coupé à partir de soie durable, avec des escarpins Giuseppe Zanotti en satin noir d'archives 2012 que Blanchett porte depuis des années. "C'était un excellent mélange qui incarnait ses choix de style", a déclaré Stewart, qui note que la robe en dentelle d'Armani est toujours entièrement intacte malgré sa réutilisation à plusieurs reprises.

Le styliste vedette d'Hollywood pour les hommes de premier plan (Dwayne Johnson, Ryan Reynolds, Donald Glover, Barry Keoghan et Chris Evans sont des clients) était également derrière les images de deux des réalisateurs les plus stylés de la ville cette saison de récompenses. "Nous nous sommes rencontrés pour un fabuleux petit-déjeuner au Château, où il était tout ce que j'aurais espéré", se souvient Urbinati de sa première rencontre avec Baz Luhrmann, avec qui elle s'est bien entendue et a continué à s'habiller pour toute sa presse Elvis. "Le style tapis rouge de Baz est audacieusement glam, créatif, rock 'n' roll et très inspiré par le film dont il fait la promotion." La paire a construit le look de Luhrmann pour la première cannoise entièrement autour d'une boucle de ceinture surdimensionnée "Elvis" en diamant, saphir et émail rubis, créée sur mesure par Mouawad et rappelant le style de Presley à l'époque de Vegas. Pour la course Babylon de Damien Chazelle, Urbinati a recherché des couleurs et des tissus intéressants comme un smoking trois pièces Dolce & Gabbana couleur caramel, mais rien de trop flashy. "Je travaille avec Damien depuis La La Land. Il aime prendre des risques mais jamais d'une manière qui semble voyante ou comme s'il essayait de créer le moment pour lui-même." Nerd du cinéma autoproclamé, Urbinati a co-écrit The Hollys, un film de Noël dans lequel Sarah Shahi de Black Adam a signé pour la vedette et la production exécutive, avec le neveu de Gore Vidal, l'acteur Burr Steers, attaché à la réalisation. "J'ai travaillé avec un tas de réalisateurs. Todd Field, qui a réalisé Tár, a été l'un des premiers hommes que j'ai habillé, il y a des éons", se souvient Urbinati. "Certains réalisateurs aiment se démarquer, mais beaucoup d'entre eux sont timides devant la caméra et préfèrent ne pas trop insister."

La transformation du style d'Anne Hathaway au cours de l'année écoulée a été saluée dans la presse de mode comme un "retour glorieux" et une "renaissance de la mode", le tout avec l'aimable autorisation de Walsh. "Le style d'Anne est d'ailleurs fabuleux. Elle a toujours l'air cool, à la mode et amusante, mais c'est aussi assez simple", déclare Walsh. La paire a donné le coup d'envoi en mai avec une robe de colonne Armani Privé à paillettes blanches pour la première d'Armageddon Time à Cannes et a continué à composer le glamour avec une mini-robe Gucci rétro-chic et une combinaison de la collection Valentino Pink PP. Un moment qui a vraiment marqué le changement a été une paire audacieuse de shorts jaunes électriques Valentino associés à une robe-chemise bouffante et déboutonnée et à un collier Bulgari en saphir de 107,15 carats pour l'apparition de la nouvelle ambassadrice mondiale de la marque lors du dévoilement de la collection Haute Joaillerie à Paris. "Erin voit mes idiosyncrasies comme une force", déclare Hathaway. "Peut-être qu'il y a eu une confusion initiale avec moi parce que j'ai été présentée au monde en tant que princesse adolescente, mais je n'ai jamais vraiment connecté à des choses qui sont" douces "et" jolies "- aucune ombre du tout pour ces merveilleuses options. J'aime le droit risque, tout comme elle." Walsh, qui a également travaillé avec Sarah Jessica Parker et habille Emily dans l'évasion parisienne d'Ashley Park, a mis Hathaway dans une doudoune Versace corsetée sexy à Sundance, un look Valentino tout léopard (robe, collants, chaussures et sac) et des nœuds Valentino transparents. avec des gants en cuir mi-longs à Berlin. Walsh a même donné à l'actrice Les fans de The Devil Wears Prada un moment emblématique lorsqu'elle a recréé la tenue de la scène finale de son personnage Andy Sachs du film – un col roulé Michael Kors noir et un manteau marron en relief – pendant la Fashion Week de New York. Cela n'a pas fait de mal que la star soit assise à côté d'Anna Wintour au spectacle de Kors. "Nous ne nous attendions pas à cette réponse", déclare Walsh. "C'était tellement amusant, surtout parce que mon premier travail dans la mode était chez Vogue lorsque Le diable s'habille en Prada. L'univers a vraiment un plan." Dit Hathaway de son année de s'habiller à son avantage: "Je ne me suis jamais autant amusée - et c'est censé être amusant, non?"

Rihanna et son styliste de longue date – un ancien assistant de Mel Ottenberg, qui est maintenant le directeur créatif de Fenty – ont décidé d'un look personnalisé pour lancer le nouveau baby bump de la star aux multiples traits d'union au spectacle de mi-temps du Super Bowl LVII, essentiellement l'annonce de grossesse la plus regardée de l'histoire , avec 118 millions de téléspectateurs. L'interprète de "We Found Love" s'est démarquée dans une combinaison en jersey de soie Loewe rouge superposée à un corset en cuir et une combinaison de vol en coton qu'elle a ensuite complétée par un manteau de sac de couchage et des gants Alaïa assortis - un hommage à l'icône du style tardif André Leon Talley. Weaver, qui est basée à New York et a passé plus d'une décennie à travailler aux côtés de Rihanna, a terminé son look avec une paire de baskets cramoisies assorties MM6 Maison Margiela x Salomon Cross Low qui ont provoqué une vague en ligne. Selon Google Trends, les recherches de "baskets Salomon" après l'émission de 13 minutes du Super Bowl de Rihanna ont augmenté de 4 000 %.

Après 16 ans ensemble, Welch dit qu'elle et sa cliente Olivia Wilde se concentrent uniquement sur "porter ce que nous voulons" et avoir "un tel moment de plaisir à le faire". Le réalisateur de Don't Worry Darling a ébloui en Gucci jaune canari pour les débuts du film lors de la Mostra de Venise. "Venise, c'est la romance et un peu d'excès. Alessandro [Michele] a fait la robe pour Olivia, et nous avons adoré la couleur, la cape et toutes les franges en cristal", explique Welch, qui ajoute que le look "était magique et parfait" pour les canaux. La paire de collaboration a continué à faire monter la température avec une série de styles transparents et sexy, peut-être le plus mémorable de Wilde, la robe transparente d'Alexandre Vauthier (sans soutien-gorge, néanmoins) avec des plumes à peine rougissantes au Gala du Musée de l'Académie à Los Angeles "Ce gala à moi est le nouvel événement ultime d'Hollywood. C'est super glamour, alors nous avons opté pour ça », se souvient Welch, qui a été le premier styliste à proposer une MasterClass en janvier sur tout ce qui se passe dans les coulisses du style de tapis rouge : « Je donne des conseils et clés de mon succès, ainsi que de nombreuses belles histoires de mode », dit-elle. Welch compte maintenant près de 20 clients, dont Justin et Hailey Bieber, Sarah Paulson et Tracee Ellis Ross. Lorsqu'on lui a demandé à quoi ressemblait un essayage typique avec quelqu'un comme l'extraordinaire caméléon de la mode Ross, Welch a répondu : "Tous mes essayages sont amusants ! Qu'est-ce qui n'est pas amusant d'essayer les meilleurs vêtements du monde ?"

La styliste basée à Brooklyn a jonglé avec deux chouchous de la saison des récompenses – Michelle Williams (The Fabelmans) et Margot Robbie (Babylone). "Je travaille avec Michelle depuis 17 ans. C'est une excellente collaboratrice. Elle a un style super féminin et adore les vêtements", a déclaré Young, qui a habillé la nominée aux Oscars d'une robe Chanel en mousseline de soie blanche éthérée avec des broderies de sequins et une cape en tulle. pour la plus grande soirée d'Hollywood. "J'adore les superpositions transparentes dans certains des défilés de couture les plus récents de Chanel", explique le look de Young of Williams. "Ma partie préférée était le collier de diamants Tiffany de longueur ras-du-cou." Pour les sorties pleines de mode de Robbie, Young a particulièrement brillé avec une robe Bottega Veneta vert olive inattendue, un changement effervescent par rapport à la tenue habituelle en tweed de l'ambassadrice Chanel. "Margot était belle et heureuse", a déclaré Young à propos du style découpé et moulant de la marque italienne lors de la 13e remise des prix des gouverneurs de l'Académie des arts et des sciences du cinéma à Los Angeles. Et pour les moments de mode viraux, Young peut toujours compter sur la cliente Selena Gomez. "Mon look préféré l'année dernière était le Valentino rose vif de Selena à l'after-party SNL" (elle a été photographiée en train de s'y rendre après avoir fait une apparition surprise dans l'émission NBC en décembre), déclare Young de la collection Pink PP de la star de Building. mini tricot avec des collants assortis et des talons à plateforme. "C'était brillant et amusant et elle s'est bien amusée."

Le duo de stylistes l'a monté sur le tapis rouge et dans l'allée. Pour le mariage de Jennifer Lopez avec Ben Affleck dans sa maison de Géorgie, ils ont commandé non pas une mais trois robes Ralph Lauren personnalisées, y compris des volants construits avec plus de 1 000 mouchoirs coupés à la main et 500 mètres de tissu ; des perles que 30 artisans ont travaillé 700 heures pour broder à la main ; et cristaux Swarovski de différentes formes et nuances de blanc. "Il y avait une longue allée à parcourir, alors nous avons opté pour la robe la plus dramatique pour ce moment", explique Zangardi, qui ajoute qu'ils travaillent avec Lopez depuis près de 13 ans sur d'innombrables looks emblématiques. "Jennifer est la femme la plus glamour du monde. Elle est super collaborative et sait ce qui fonctionne pour elle : une cliente de rêve." Pour Cara Delevingne, Lily Collins et Suki Waterhouse, la paire s'est déroulée un glam slam après l'autre, y compris la robe cramoisie Elie Saab de Delevingne qui a été citée par les critiques de mode comme gagnante de la meilleure robe aux Oscars : "C'était sa première fois à les Oscars, alors nous nous sommes penchés sur le glamour hollywoodien », explique Haenn. "Elle était l'une des rares à porter de la couleur, et elle le portait magnifiquement." Pour l'avant-première de Daisy Jones & The Six de Waterhouse à Los Angeles, le duo s'est inspiré de son personnage de rock star rétro dans la série. "Une robe émeraude plongeante de Stéphane Rolland était le moyen idéal de capturer le glamour des années 70 avec des nuances modernes", explique Zangardi. Pour la fashionista d'Emily in Paris, Zangardi et Haenn se sont concentrés sur des looks de défilé à fort impact. Remarques Haenn, "Emily ne joue jamais la sécurité avec ses choix de mode, et Lily non plus."

Cette histoire est apparue pour la première fois dans le numéro du 29 mars du magazine The Hollywood Reporter. Cliquez ici pour vous abonner.

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